北京上苑画家村（0条回复）
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近些年来伴随着学术创造的多元拓展，中国艺术家在生存空间和工作空间上的自由性也大大扩充了。二十世纪九十年代伊始，以北京的艺术家为先声，陆续有不少艺术家离开了都市中的那一角狭小、喧闹的"斗室"而"上山下乡"。他们来到了山野和乡村，以自己可能的经济能力购地造屋，或买农家闲置旧院修茸改造。这种现象在学术圈中日渐增多，目前已成了北京美术界中一道独特的凤景线，使文化古都北京又多了一种新的气象。
中国的艺术家走人"乡居"，作为一个刚刚起起的现象，使人颇多感慨。当然道首先是社会生活的人性化和经济生活改善的体现，其次也是人的自由居住和城乡自然双向流动的一个新事物--这应该是社会进步的一侗象征。
在社会生活之中，艺术家总是作为最敏锐的一个群落而存在的。他们一方面以自己的作品提示和表徵社舍的变化和萌动，这是历史进步的感性动力;另一方面他们又以自己独特的生存方式昭示人的自由价值和生命意义。
艺术家和文化人更倾向以身心投入山野，投入大自然。这，似乎是古今中外亦然的事实。例如，成都的杜甫草堂，陶渊明的浔阳山居，倪雪林的清秘图等;在西方，则有著名的巴比松画派，其大师米勒、柯罗等就是大自然和乡村造就的美术家，其后的大师凡高也是以乡村生活为创造资源的大师。西方的大哲学家海德格尔不但实践了乡居的生活，他还对此作了哲学的阐述--"还乡就是返回与本源的亲近"。
北京上苑画家村是从上个世纪九五年开始出现一个以画家为主体，也包括诗人、批评家、作家和其它文化人士聚居的村落。
上苑，辞源上有条目曰:供帝王玩赏、打猎的园林。此地系北京正北面，距北京城区约30公里。上苑在昌平境丙。清朝诗人龚自珍在《说昌平州》中说"昌平州，京师之忱也"。上苑北靠燕山，距燕山山根仅数里之遥，燕山在此处聚然形胜，两峰封峙之中一道清流顺然而下，今人筑坝而成水库，是名桃峪口。
至2000年，上苑画家村渐成规模，他们于2000年举办了《上苑画家家工作室开放展》，造是一个年度性的艺术家工作室开放展。展览以其独特的形式在北京艺术界造成了很大的影响，各大媒体广为报道，遂使其意义超出艺术范围而成为一个具有时代意义的文化事件。
当“设计”已成为一种口号，一种时尚的追求时，“生活”变得陌生而遥远；当生活不再是“感受”，而是“形式”时，面对绿水青山，春花秋叶，我们还会剩下多少感动？
对于从事艺术工作的上苑画家村的艺术家们来说，从真我出发，在家的定义中，塑造一种能使思想外延的空间，是他们普遍对家的看法。
这些艺术家中的许多人给我的印象是比较自然，他们好像不大关心什么主义，画画像孩儿们在玩耍，任性而尽情。他们的家也多是挥洒他们的自由想象。艺术即个性，个性即艺术。其实我们常说去享受生活，无非就是去享受生活艺术。
一个灵性的空间，应该到处都是自由的，生活气息流转其间，充溢着温润、朴实与自然的情调，人与环境不着痕迹地契合。
在这些艺术家对家原来的构思中，室内的所有设计都要特别地艺术，但结果出来，却还是比较家居化，生活始终是生活，“原来从家居的角度引申出去，可以有很丰富的内涵。”这是生活赋予我们的思考，关于生活的艺术，以及如何更艺术地去生活。
